「RAIDOU VS 真・女神転生V Vengeance スペシャルライブ」レポ：2つの異なる音楽性が激突、アンコールは「メガテン」の歴史を横断する構成に目黒将司氏と小塚良太氏による制作秘話が明かされたファンミーティングも

8月23日に横浜ベイホールにて開催された「RAIDOU VS 真・女神転生V Vengeance スペシャルライブ」のレポートをお届けする。

「RAIDOU VS 真・女神転生V Vengeance スペシャルライブ」は、「RAIDOU Remastered: 超力兵団奇譚（以下、ライドウ）」と、「真・女神転生V Vengeance（以下、真VV）」の楽曲をバンド「LaiD Back Devil」が迫力の演奏で披露するライブイベント。MCには松澤ネキさん、ゲストにはアトラスサウンドチームより小塚良太氏、「ライドウ」シリーズの作曲者である目黒将司氏が出演した。

また、ライブ終了後にはファンミーティング「延長戦 ～まったりお楽しみ会～」も実施。本記事では熱気あふれるライブのハイライトと、ファンミーティングの模様をレポートする。

「ライドウ」からにじみ出る哀愁を再確認

開演前から会場にはシリーズの楽曲が流れており、ステージが始まる前からライブへの期待を高めていた。そこにジャックフロストによる「ライブ中はスマホの電源を切ってホー」という影ナレーションが流れて開演に。最初に始まったのは「ライドウ」パートで、会場は緑色のペンライトに染まる。「朝日の丑込め返り橋」「テーマ」「バトル -ライドウ-」「強敵」「レベルアップ」と続くなか、ゲームで何度も聴いた楽曲が目の前で生演奏されることで、改めて強く感じたのが「ライドウ」の楽曲が持つ独特の哀愁だ。

本パートでは「大東京」「まどろみの探偵社」「筑土町」「怪しき影」「異界」といったフィールドや日常を彩った楽曲も多く演奏されるなど、ライブ映えするバトル曲を並べるだけではなく、世界観を音楽でなぞるような構成になっていた。

特に「筑土町」を聴いていると、ライドウと一緒に街を歩いているような感覚になり、ゲームを遊んでいたときには強く意識することがなかった楽曲も含め、改めて魅力が浮かび上がってきた。

さらに畳みかけるように「追いつめろ！」「驚愕！最後の戦い」「エンディングテーマ」と続くことで、「ライドウ」のストーリーを1時間ほどで追体験したようだった。

また、ライブ途中に目黒氏が登場すると大歓声に包まれた。目黒氏は、LaiD Back Devilの演奏やアレンジを「かっこいい」と評し、話の節々からは原作の発売から長い時間を経て「ライドウ」の音楽がライブで演奏されることへの感慨も伝わってくる。

最後に松澤ネキ氏の「どうやら東京の方も崩壊したようで……」というMCを合図に、ステージは「真VV」パートへと移っていく。

クールで攻撃的な「真VV」の楽曲

「真VV」パートでは、会場のペンライトが赤色に変化。「Battle -Da'at- “Vengeance”」から始まり、「Battle -alkalic acid rush-」「Battle -bounce and roll-」と続くと、ライドウとは異なる現代的で攻撃的なサウンドが一気に前面へ出てくる。なかでも印象的だったのは、マーラ戦の「Battle -alkalic acid rush-」が演奏されたことだ。その後小塚氏が登場した際も「2曲目がマーラ様なのには驚いた」と語る場面があり、「ネタにされがちな悪魔だからこそ楽曲はシリアスに作った」という制作の裏話を披露していた。

その後は「悪魔の裏庭 I」「Da'at: shinjuku gyoen」「Da'at: shinjuku 3rd block」といった日常・フィールド曲を挟み、「Battle -Qadištu-」「Battle -“Vengeance” for reclamation-」「Battle -Beelzebub-」「Battle -fallen heaven, exaltation-」「Battle -M's revelation!-」「Battle -the adversary-」と、「真VV」で追加されたバトル楽曲を中心に披露。「ライドウ」パートで感じた哀愁とは対照的に「真VV」の楽曲はクールさが強く感じられ、どちらもダークで攻撃的なロックサウンドを持ちながら、シリーズや作品ごとに違う表情を見せてくれていることを実感できた。

「“Vengeance” end theme」でライブは終了したが、改めて考えさせられたのが今回のライブタイトルに付けられた「VS」という言葉だ。公式が掲げる「2つのサウンドが、迫力のバンドアレンジで激突」というコンセプトの通り、「ライドウ」と「真VV」の楽曲を同じ空間で聴けたことが今回のライブの大きな魅力だろう。

ただ、実際に楽曲を続けて聴いてみると、「どちらが勝つか」という意味での対決ではなく、哀愁とクールさ、レトロな空気と現代的なサウンドという異なる個性を同じステージに置くことで、各タイトルの魅力をより鮮明にするための構図だったようにも感じられた。

アンコールでつながった「メガテン」の音楽

本編終了後、アンコールで再びLaiD Back Devilが登場すると同時に、ステージにはゲストギターとして目黒氏も姿を見せる。

楽器セッティング中には公式Xで実施された「グッズ化争奪！悪魔人気投票」の結果も発表に。松澤ネキさんから順位が読み上げられ、5位はアリス、4位はネコマタ、3位はデカラビア、2位はドミニオン、そして1位にはモスマンが選ばれた。

意外とも納得とも受け取れる結果に会場からどよめきが起き、見事1位に輝いたモスマンはタンブラーとして商品化されることが決定。さらに2位のドミニオンもポーチ化されることが発表され、ファンの熱量が実際のグッズ展開につながる形となった。

準備が整い会場から大きな歓声が上がるなか、アンコールでまず披露されたのは「バトル -ライドウ-」。「ライドウ」の楽曲制作に携わった目黒氏自身がステージに立ち、演奏を披露する特別な時間となった。

続いて「真・女神転生Ⅲ NOCTURNE」の「通常戦闘」が始まると、印象的なイントロに会場は「『ライドウ』でも『真VV』でもない」とざわめきだし、ライブは「RAIDOU VS 真・女神転生V Vengeance」という枠を越えていく。さらに最後は「真・女神転生IV FINAL」の「Battle-f4 多神連合」で締めくくられ、アンコールでは目黒氏と小塚氏が手掛けた「真・女神転生」の過去シリーズが並ぶ形になった。

アンコールで演奏された3曲が持つ意味は、ライブに入らなかった人気曲をアンコールに追加しただけではないように思える。本編では「ライドウ」と「真VV」という2作品を「VS」という形で向かい合わせたのに対して、アンコールではさらに過去作へと遡り、シリーズ自体へと視野が広げられている。「ライドウ」と「真VV」という異なる時代の作品間を、過去作が橋渡しするように、アトラスが積み重ねてきた音楽の歴史を横断する構成になっていた。

作り手の言葉から見えてきたサウンドの作り方

ファンミーティングは、松澤ネキさんが「RAIDOU VS 真・女神転生V Vengeance スペシャルライブ 延長戦 ～まったりお楽しみ会～」と紹介しつつスタート。ライブで30曲を聴いた観客を気遣いながら、目黒氏と小塚氏が改めて紹介された。

最初の話題は直前まで行われていたライブの振り返りで、アンコールには目黒氏もゲストギターとして参加していたが、小塚氏はLaiD Back Devilの演奏について「曲の魅力を引き出している」と表現。悪魔人気投票についても改めて触れられると、「1位になれなかったらUFOに乗って里に帰っていた」と1位に輝いたモスマンからのコメントも披露され、会場が沸いていた。

続いて行われた「悪魔シルエットクイズ」は、プレゼントを賭けて悪魔のシルエットをAかBの二択で回答するというもの。デカラビアorキウン、フレイミーズorアクアンズ、ジャックフロストorジャアクフロストなど“似た”悪魔を見分けていったが、シルエットクイズにも関わらず、中にはスライムorブラックウーズといった色違い悪魔の問題が出題されるなど、アトラスらしい高難度なクイズも展開。しかし、会場には歴戦の猛者が集まっていたのか想定以上に人数が残ったようで、最終的に目黒氏・小塚氏とのじゃんけんに挑み、8名がサイン入りポスターなどの豪華な景品を獲得していた。

終盤には事前アンケートをもとにしたフリートークも行われ、作曲のインスピレーションなど、ファンからの質問を通して二人の制作へのこだわりが掘り下げられた。小塚氏は「“Vengeance” end theme」などに取り入れたガムラン（インドネシアの民族音楽）のアプローチについて、「人間側のテーマ」を意識したと明かし、人間にはどうにもならない存在と必死に抗う人間を表現するため、キラキラした音色で非日常的な世界を描いたという。

さらに「Battle -alkalic acid rush-」など一部楽曲の「何を言っているか分からない声」についても話がおよび、小塚氏はあえて自身でも意味を判別できないような声を入れ、聴く人によって異なる空耳に聞こえるようにしていたと説明し、「正解がない」ことで聴き手が自由に受け取れる余地を残していると語られた。また、「真・女神転生」シリーズの楽曲制作はコード進行やメロディがエキセントリックな方向のため、普段の作曲モードへ戻るのが大変だという話も飛び出していた。

その他にも目黒氏がゲームのビジュアルだけでなく、シナリオや世界観設定などの文字情報から作曲のインスピレーションを得ることについて、小塚氏からは「真似できない」と脱帽のコメント。目黒氏によるとかつて音楽雑誌で、まだ聴いたことのないバンドの紹介文から「こういう曲なのだろう」と想像していた経験が、ゲーム音楽を作る際の発想にもつながっているとのことだった。

二人が直接共同制作する機会は多くなかったそうだが、今回のライブでも演奏された「ライドウ」の「大東京」について、リハーサルで聴いた目黒氏が「かっこいい」と評した後、自分の作曲した楽曲だったことに気づいたというエピソードも明かされた。また、約20年前に制作された楽曲ということもあり、本人がメロディーを忘れていたというエピソードには会場から笑いが起こっていた。

最後には目黒氏がギターを新調したという話も披露されたが、海外へ持ち運ぶため分解してスーツケースに入れられるタイプを選んだものの、実際に届いたのはライブのリハーサル当日の朝だったという。ただ、今回無事ステージに使用でき、目黒氏は「皆さんのおかげで魂が入った、これから育てていきます」と語った。

小塚氏からは、現在もこうした場が続いていることや、応援してくれるファンへの感謝が述べられると、松澤ネキさんが「これからも作り手とユーザーで、一緒にシリーズを広げていきましょう」と呼びかけ、ファンミーティングは幕を閉じた。

ライブ本編が「ライドウ」と「真VV」の音楽を生演奏で楽しむ場だったのに対し、ファンミーティングでは、楽曲がどのように生まれたのかを作り手自身の言葉から知ることができた。20年前の「ライドウ」から現在の「真VV」まで、二人の制作秘話を通して独自の音楽性が生まれる背景にも触れられたのは今回のイベントならではだ。ライブの熱気を引き継ぎながら、作り手とファンが同じ空間で作品について語り合う、まさに「スペシャル延長戦」にふさわしいファンミーティングとなったのではないだろうか。

(C)ATLUS. (C)SEGA.

本コンテンツは、掲載するECサイトやメーカー等から収益を得ている場合があります。